在 OUDE WAAG的语境中，使用WAYFARING 而不是更常见的“travel”或“journey”，更强调“行走本身” 而不是“抵达目的地”。二零二七春夏系列，像是一段自我觉察和对话的过程：它关于失去之后，一个人如何继续行走。

秀场由一段空灵、幽深的音乐开始，一种不真实、不确定，一切被虚空笼罩。这时的我依然带着棱角：它们由日本精纺的斜纹缎面材质构成，呈现出锋利的光泽和锐利的折角。这系列棕色套装结合了传统男装tailoring技艺，其中的阔肩夹克由精准的剪裁塑造出柔和的力量感。

情绪的浓度随着时间慢慢溶解，身体也变得更加柔软，而色彩映射了心情的起伏与不安：由橄榄绿的重磅缎面乔其缎，亮黄的砂洗铜氨丝至富有层次的深棕黄丝绒弹力网纱。这些布料通过纽结、抽褶、斜裁等手法，悬垂萦绕在身体上，形成各式的身体雕塑。

呼吸变得均匀，身体找到了自己的节奏，孤独开始变成陪伴，不确定开始变成自由，也开始慢慢变得更加轻盈：透薄的真丝雪纺以不同的层次出现，时而与重磅的醋酸针织材质并峙，在行走中微妙地勾勒出身体的形态。

生命体验在身上留下时间的痕迹，泥土色被印在白色的螺纹针织上衣，形成不规则的粗粝质感，与细腻的真丝雪纺形成张力。与之类似的处理来自日本洗水的重磅铜氨丝，它兼具丝质的华丽与时间的做旧感，用于制作了松弛优雅的飞行员夹克、宽大的哈伦裤与不规则半裙。与之对立的是同样金棕色的光泽感针织上衣与连衣裙，通过针织技法织成细腻而精准的花型结构对应身体曲线。

印花由中国画泼墨技法将水墨颜料挥洒于宣纸，宣纸独特的吸水性与表面的粗粝感记录下泼洒的情绪与力度，也呈现了流淌与晕染的痕迹。

雨过后微弱的阳光透过云层，呈现出低饱和的灰蓝，时而又重新沉入暮色，我重新听到了自己的心跳，看见了自己。血液般的紫红色从灰度中蔓延出来，此前的尖锐与脆弱，迷失与忐忑，轻盈与沉重都重新归于一种充满生命力的坦然。

特别感谢法国户外运动品牌Salomon赞助，XT-RIDGE，它不试图为这段旅程给出答案，只是安静地陪伴，在生命每一段旅程中，怀揣向内扬升的勇气。